“好吧，你說。”肖遙不認為亞伯拉罕會出多高的價格，但他還是決定聽一聽。

“《讀書的少女》和《荷塘青蛙》我們愿意出1200萬美元以及1400萬美元的價格，《火》和《雷霆》，我們給出的購入價格是2500萬美元和2800萬美元。不知道您對這個價格是否滿意？”亞伯拉罕覺得自己給出的價格已經足夠高了，但能否打動肖遙這個不缺錢的富豪，他一點把握都沒有。

聽完亞伯拉罕的報價，肖遙的反應很平淡，但呂晉光卻表現的有點激動。

在來京都之前，亞伯拉罕已經和呂晉光進行了初步的談判，當時亞伯拉罕報出的價格可沒有這么高，估價最高的《雷霆》，也只不過是2300萬的報價，比現在的報價整整少了500萬美元。

呂晉光相信，這次的報價絕對不是巴黎盧浮宮制定的最高購入價，應該還有很高的上升空間。

《雷霆》的報價現在已經是2800萬美元了，至少3000萬美元是有把握的。

不管亞伯拉罕給出的報價有多高，肖遙肯定也不會把這4幅作品全部轉讓給巴黎盧浮宮，呂晉光同樣也是這么認為的。

如今肖遙在全球藝術界的名氣越來越大，他的作品未來肯定還有很大的升值空間。現在就把手中的全部作品出售，這是短視的行為，而且還會影響到未來肖遙作品價格的上升空間。

一位在世畫家的作品價格和他創作的作品數量以及推向市場的作品數量有著直接的關系。

創作的作品數量越多，價格肯定就越低，假如推向市場的作品數量也越多，那價格就更低了。

作品價格和作者的年齡同樣也有關系。

創作者的年齡太低，未來創作出的作品數量是未知的，有可能作品數量非常龐大，因為有這種可能，市場價格的制定便會更加謹慎。

收藏家投資藝術品是為了升值，如果升值潛力低，那么就不可能受到市場的追捧。

肖遙現在太年輕了，誰知道他將來還會創造出多少幅作品？萬一他腦袋抽風，同類作品畫出個十幾幅甚至幾十幅，哪怕是《火》和《雷霆》這樣的藝術杰作，價格肯定也高不到哪兒去。

拿《蒙娜麗莎》來做例子，如果這個世界上有幾十幅《蒙娜麗莎》，那它還能成為巴黎盧浮宮的鎮館之寶嗎？

在世畫家的作品價格一般都不會太高，因為其中存在很大的數量風險。只有等畫家去世之后，創作出的作品數量固定下來，這才能有一個準確的市場定位。

哪怕是藝術成就極高的作品，如果同類作品的數量太多的話，市場價格也高不了。

像京苑畫廊這樣的有著豐富藝術品推廣經驗的國內頂級藝術機構，對于旗下畫家推向市場的作品數量是有著嚴格規劃的。

推向市場的作品數量要把握好一個度，絕對不能過多。畫家創作的作品也要避免同類題材過多的重復出現，就算是推出系列題材，也要保證每幅作品之間有著明顯的區別，而且不宜過多。

原本肖遙確實沒有出讓這幾幅作品的打算，他對自己作品的藝術性雖然很有信心，但對價格沒有信心。

他工作太忙，事情太多，并不是純粹的畫家，創作出來的作品數量注定有限，不會太多，而且同一類作品，他并不打算重復創作，作品價格太低的話，他是不可能接受的。

他不缺錢，也不急于求名，沒必要迫不及待的出售他的作品。作品展覽之后，全球藝術界對他的廣泛認可，已經讓肖遙很滿意了。

價格太低的話，他確實不會出讓自己的作品，但現在亞伯拉罕竟然報出了接近3000萬美金的價格，這就讓他很動容了。

截止到現在，在世藝術家的作品最高拍賣記錄是由杰夫·昆斯創作的。

杰夫·昆斯的橙色巨型裝置作品《氣球狗》在本年度以5840.5萬美元創造了新的在世藝術家作品拍賣記錄。

如果再縮小到繪畫這個領域，在世畫家的最高拍賣記錄是由里希特創造和保持的。

2013年，里希特繪于1968年的油畫《米蘭大教堂廣場》在紐約蘇富比拍出3712.5萬美元（約合人民幣2.31億元）的高價，創造了當時的在世畫家單幅作品最高拍賣記錄。

今年2月份，他的作品《抽象畫》又以3038.9萬英鎊（約合人民幣2.89億元），刷新了在世畫家單幅作品價格的紀錄，印證了其作為全球回報率最高的德國杰出藝術家地位。

肖遙自認為他的4幅作品，任何一幅的藝術成就都遠遠高于里希特的《抽象畫》。

但是，作品的藝術成就和作品的價格并不是一定成正比的。決定作品價格的因素有很多，作品的藝術成就只是其中的一個因素。

現在肖遙才20多歲，假如他把同一幅作品重復畫個幾十張，那這幅作品的市場價格就算不是白菜價，也不可能太高。

他太年輕了，剛剛在藝術界嶄露頭角，他的性格脾氣、創作上的態度等，對于收藏家們來說，完全都是陌生的。

“如果只能購入其中一幅作品的話，那么我選擇《雷霆》，但價格真沒辦法繼續加了，2800萬美元的價格已經是天價了。我相信，不會再有哪一家博物館能夠拿出比我們更大的誠意了。”亞伯拉罕的態度很堅決，寸步不讓。

“僅僅是2800萬的價格，請恕我無法接受。《雷霆》畫的怎么樣？亞伯拉罕先生作為業內專家，肯定是非常清楚的，我認為這個價格是對我的侮辱。”肖遙一如既往的強硬。