在費城與亞特蘭大，李默盡量保持著低調，但來不及了，幾乎許多電視台都在討論李默本人與他這本書。這些媒體紛紛報道李默，實際上等於是大半媒體在替這本書做著宣傳，導致這本書火到沒邊。

矮腳雞圖書公司第一版發行數量是四十萬冊，三十萬冊簡裝版，十萬冊精裝版，對於一個新人新作，這個發行量不可謂不大。

但短短几天內，大半書店都賣光了，紛紛打電話要求矮腳雞再次發行。

約翰遜向李默提出一個小小的要求，讓李默將他的那兩稿英語的草稿紙交給矮腳雞，再由矮腳雞從中摘出一些影印出來，放在扉頁前面，印刷「紀念版」。

反正是資本社會，就是想辦法圈錢了……圈粉絲的錢。

約翰遜還要求李默交出那兩稿漢語稿子，李默沒有答應，雖宏揚了漢語文化，那真的不能交，特別是第二稿，其內容基本成熟了，十歲寫出這本書，已經讓人喊外星人，那麼六七歲寫出這本書，真可能被人拉去切片。

李默打算回家后，立即將這兩稿漢語稿全部燒掉。

在這種情況下，李默帶著郝立克與好萊塢二十幾家公司代表談判的。

不僅是七大電影公司，還有一些中型影業公司也想來碰碰運氣，至於那些小型影業公司，面對著這個大「IP」，雖然垂涎，也只有望洋興嘆了。

李默在郝立克、約翰遜陪同下，走了出來，走到中間，說了一句：「諸位，你們好，歡迎你們的光臨。」

二十幾個代表拍起巴掌。

「諸位，我先想問諸位一句，如果我這本書改成電影，又拍得好，票房會不會超過星球大戰？」

「李，我承認你這本書很精彩，想超過星球大戰票房真的很難。」

《星球大戰》出來兩部，第一部全球票房是7.754億美元，第二部是5.4億美元，這可是77年與80年的票房。

「這位先生，我的想法恰恰與你相反，有一個名詞，叫代入感。我書中所寫的恐龍都是歷史上真實有過的恐龍，會讓觀眾產生濃濃的代入感。若是換成其他怪物，無論拍得多麼精美，票房也跟不上來，因為很難讓觀眾產生代入感。」

最好的例子，就是《大白鯊》，因為有大白鯊，票房才會大火，當然要拍得好，拍得不好，觀眾又不會買賬。相反的例子就是《哥斯拉》，場面足夠大，成本也十分地高，可票房就是那麼一回事，因為是傳說中的怪物，還是RB傳說中的怪物，觀眾不是太買賬。

「還有一個隱形的代入感，各位可否相信《E.T》的票房會超過第一部星球大戰？」

《E.T》上了映了近四個月，還有一些場館在播放，明年說不定還有一些院線又將它翻出來播放，反正與《星球大戰》一樣，放了又放，什麼時候真正放臭了，才下線。

總票房還沒有出來，不過已經上映了一百來天，大約票房已經出來了，已經打破第二部星球大戰票房記錄，正在向第一部星球大戰票房進軍。

「為什麼，拍得好是一部分，其他原因並不是因為童趣，你們每年都拍出許多有童趣的電影，為何不大賣？原因是它有著代入感，想想電影里的一些思想，再想一想如今蘇美的格局……」

另一個例子便是《蝙蝠俠》黑暗三部曲，美國陷入中東戰場泥沼，經濟又不景氣，因此越將蝙蝠俠虐得欲仙欲死越是大賣。

中國也是，就像《湄公河行動》，是真實事件改編的，所以才賣得火。

「哇，真是哦。」有幾個代表誇張地說道。

「小說也是如此，比如《魔戒》，它雖有著宏大的世界觀，如果主角霍比特人佛羅多·巴金斯戲份與其他幾個重要的配角戲份一樣，弄不好小說會撲，以後拍電影同樣會撲，原因就是讓觀眾難以產生代入感。你們拍過的電影，一般是兩個主角，一個男主角，一個女主角，或是兩個男主角，兩個女主角，頂多不能超過三個，若是四個五個六個主角，有可能會有市場，但休想會大賣。」

有沒有人想過這個問題，估計有了，但沒有深入地去想。

二十幾個代表一起陷入沉思。

不能以為人家小啊，說得真有道理，事實也不能將李默當成小孩子看待，論思想性，在座的還真未必有人能超過李默。

李默這才坐下說正事：「各位是為了我這本書的電影版權而來，它是三部曲，第二部第三部已經在我這裡……」

他指了一下自己的腦袋：「我可以保證，一部比一部更宏大，至於恐龍，也不用說了，霸王龍在未來的兩部曲中，可能是其他一些恐龍的食物。但在各位出價之前，必須同意我五個條件。」

「第一個條件是這三部曲眼下不能拍，包括這部已經出版的第一部曲，因為技術還跟不上來，最早不能早於90年拍攝。」

「《星球大戰》都拍出來了，為何拍不出來恐龍？」說話的人是一家中型電影公司，至於七大電影公司的代表都在深思。

不要以為拍出來星球大戰，想要將恐龍拍活，眼下技術還真不行，另一個例子就是《魔戒》，索爾·扎恩茲幾年前用兩百萬美元買下了魔戒電影版權，可迫於技術跟不上來，一直將這個版權壓在手中沒有拍攝。

但李默生生壓到90年才拍攝還有一個原因，等拍好了，後期特效也製作好了，最少要到91年蘇聯解體后了，美國世界獨大，好萊塢也隨著國力影響走向世界。

從那時起，美國本土票房在總票房裡佔據的份額越來越小，反之，則意味著票房總收入也會越來越高。

為什麼九十年代后，美國敢拍出那麼多大片，是因為全球票房市場在替他們分擔著風險。後來中國想攀比，真的很難，拍出中國特色的，外國人不接受，想兩就就弄不好連中國人都不買賬。票房跟不上來，如何敢上高成本的大片？

「這是我畫的關於后兩部小說中有關情節場景的圖畫，各位，看看有沒有能力將它們拍得栩栩如生，做到讓觀眾看后以假亂真？」李默拿出幾張圖畫，發了下去。

經過李默的修改，第一部還好一點，第三部不到九十年代末，技術都跟不上來。要麼五毛特效，但不管這個大IP落到那家手中，也捨不得這樣做啊。

派拉蒙的代表說：「時間太久。」

打鐵要乘熱，時間一久，就會產生許多不確定性，同樣的例子也是《魔戒》，都不敢拍，只有一個中型電影公司新線公司出了手。魔戒大火后，開始重視《霍比特人》了，結果為了版權，數家公司相互撕逼。

李默冷笑一聲。

時間久……請看《侏羅紀世界》，過了那麼久，拍得那麼爛，還有那麼多觀眾繼續買賬。

不過說服是必須的，李默說道：「時間確實有些久，但我會保證各位的收益，我曾說過，我打算寫五本小說，這是第一本小說，一共三部，接下來第二本第三本都是單部小說，第四本小說也是三部，第五本小說則是四部，除了第二部小說，也就是我手中正在寫的我不敢保證，餘下三部，我皆敢保證它們都是暢銷小說。」

「一本本的小說推出來，也會帶動著這本小說經久不冷，而且在我計劃中，是先行將五本小說都寫出來，多部曲的，則只寫出第一部曲，包括這部。到了快拍攝的時候，我才推出第二部曲，相信到了那時候我的筆力，我的學識，會寫出更好的書。」

諸多代表臉色轉平和了，雖隔了數年時間，第一部多半冷下來，但第二部還是可以將恐龍熱拉動。

李默又說道：「我的第二個條件便是，到了90年物價必然上漲，它的每部電影製作成本不能低於一億美元。」

二十幾個代表臉又青了，特別是米高梅的代表，現在米高梅不叫米高梅，而叫米高梅/聯美。

七十年代，米高梅衰落，被聯美收購，聯美看到《大白鯊》、《星球大戰》等大片帶動著美國電影產業的復甦，於是雄心勃勃地請來《獵鹿者》的導演邁克爾·西米諾，花了四千多萬美元拍了一部《天堂之門》，然後撲慘了。

不僅四千多萬美元製作成本，宣傳成本同樣也不少，越是這種大片宣傳費用越是驚人。聯美拖下水了，反過來要米高梅收拾殘局，難兄難弟徹底抱團取暖，兩大電影公司合併為米高梅/聯美，好萊塢八大也變成了七大……

一個代表憤怒地說：「一億美元，你們紅色中國有幾個一億美元。」

李默也不生氣，確實中國現在窮嘛，比如整個晚省，今年的GDP不過超過一百億美元，反正李默所在的包嶺縣GDP肯定沒有一億美元。

他說道：「這本小說若改編成電影，與星球大戰不同，它的科技太過超前，與古裝大片不同，它們的科技太落後，是不是可以在裡面穿插一些廣告，汽車、遊艇、電話、槍支、電視機、計算機……而且與其他電影不同，一旦它正式上映后，各個恐龍玩具又會帶來多少收益。將這個扣除掉，真正的製作成本又會剩下幾何？」

「插入廣告？」

「嗯，若是不放心，我還有第三個條件，一旦拍攝時，必須同意我注資百分之二十五到百分之四十，當然，這部電影只要捨得成本，又請來一個好導演，必然會大賣，想我分攤成本，我可以注資百分之四十，認為我沾了光，我只注資百分之二十五。」

「你那有這麼多錢？」不是代表問的，而是約翰遜問的。