電影開場，放映廳里坐了將近九成，其中有宋錚的影迷，專程來捧場的，也有獅門影業邀請來的媒體，影評人，接下來票房如何，還要拜託這些人手裡的那支筆，當然了，指望著單憑公關就讓這些人都說《烏雲背後的幸福線》的好話，那肯定不現實，事實上，今天被請來的這些人，其中就有不少是特地來挑毛病的。

一個中國人居然也敢挑戰文藝片！

好吧，在大佬美的眼裡，他們國家的東西都是最好的，外國人在他們的眼裡，都是土鱉！

簡短的片頭過去，進入了故事情節，那些媒體記者和影評家們也紛紛正襟危坐，既然是來挑毛病的，那麼至少要掌握一些材料，總不能睜著眼睛胡咧咧，那樣可是對專業素養的玷污。

沒有故作深沉的東拉西扯，故事從一開始就進入了主線，電影前期宣傳的時候，人們就已經知道了，這是一部愛情片，但是現在真正看到這部電影的真容，卻發現，它並不像一部電影，更像是普通人的一個愛情紀錄片。

故事很瑣碎，整整兩個小時的電影場景拍攝，幾乎都在美式家庭房子內進行，親人之間的互相親昵，朋友間的稱兄道弟，還有循循漸近，緩緩導入的愛情關係。

這裡的幸福就是與心愛的人在一起，彼此看著對方幸福的笑臉，攜手共度餘生，總的來說，這是一個普通的電影故事，普通到深入人心。

故事講述的是兩個在生活里不被認同的瘋子間出人意料的愛情故事，咆哮吵鬧里總會冷不防冒出溫暖，幽默的精彩對白。

派特其實一開始就愛上蒂凡尼了，從朋友家兩人對各類精神類抗抑鬱藥物津津有味的討論，他們就發現彼此是一個世界的人，在回家的路上，開始敞開心交流，在蒂凡尼那個巴掌后，派特回家便魂不守舍，拚命的馬上要找他和妮琪結婚的錄像帶，因為這個時候他不想面對那個已經愛上蒂凡尼的自己，希望在結婚錄像帶里找回對妮琪的回憶，對她的愛。

轉天早上在晨跑時相遇，派特跑到蒂凡尼家的時候，不由自主的朝這裡張望，但他此時此刻還不知道如何面對蒂凡尼。

而這個情節里的蒂凡尼實在是太可愛了，一直跟著派特，而派特發現擺脫不了她，開始加速跑的時候，痰，蒂凡尼馬上也像模像樣的吐了一口，對應前面好幾個metoo，表達了兩人瘋狂屬性的統一，讓放映廳里頓時響起了一陣輕笑聲。

在餐廳里的這場戲，張婧初演的非常出彩，派特終於開始嘗試先從朋友做起，兩人進一步深入交談后，蒂凡尼原以為他們是非常合拍的同類瘋子，沒想到派特居然以為她和他不是同類人，是一個比他還瘋狂的存在，這種特別撇清關係的疏離感讓蒂凡尼心碎與憤怒，那個誇張表情的大笑，不失瘋狂而又可愛，滿滿的不被理解的失望。

緊接著，蒂凡尼就狠狠的報復了派特一下，謊稱派特騷擾，但看在他那麼可憐無助的表情下，最終還是心軟了。

這一段里，宋錚將派特那可憐，不想傷害別人，無所依靠，被人誤解，演的也十分出彩。

接下來，蒂凡尼以幫妮琪寫信為理由，讓派特陪她跳舞，這段時間兩人感情迅速升溫，在或慢或快的舞步節拍中，兩人心的頻率也交織在了一個節奏里，優雅的融於音樂里，融於彼此。

可是隨後派特的失約，蒂凡尼的憤怒上門，把原本主線的愛情和附線的親情交織到了一起，蒂凡尼對於球賽的熟悉程度，直接讓德尼羅老爺子扮演的派特父親大吃一驚，開始對這個「媳婦」萌生好感。

至於那個賭博，前世原版上映之後，有不少人批評這是本片的敗筆，過於俗套刻意，宋錚倒覺得沒那麼嚴重。

橄欖球在美國人心中的地位，原比一些人想象的重要，這已經不光光是場體育運動，是一個象徵希望，拼搏，奮鬥，乃至重新崛起的代表性符號。

而整部影片也需要這個振奮的收尾，來結合烏雲背後的愛情和親情兩條最終通往幸福的線，所以，最終還是被宋錚保留了下來。

至於那些信，所有人都看明白了，其實派特在父親打賭，自己退出的那個晚上，就知道了信不是妮琪寫的，他在屋子外回望屋裡的那個瞬間，這一個鏡頭已經交待的非常清楚了。

而在蒂凡尼幫派特系領帶的那個場景里，有一個鏡頭是跑特突然拿起一封信塞進西裝里，這是為最後的表白做了一個伏筆。

比賽那段舞蹈，是本片最高.潮的一個點，這段舞直接把這片的品質拉升了一個檔次，在這段舞蹈當中，兩個人已經完全融入了彼此，不光是動作的一致，每一個你來我往，情愫暗涌，交織的表情都顯得那麼濃情默默，徹底宣告了兩個人的愛情已經開花結果，是天生一對。

為了這段舞蹈，宋錚和張婧初可沒少遭罪，拍攝期間一直在沒日沒夜的訓練，張婧初好歹還有點兒舞蹈的功底，而宋錚則完全是個舞蹈白痴，他可以做任何事，唯獨跳舞，對他來說實在是太難了。

最終能呈現出如此完美的效果，一方面是因為出色的剪輯，另外一方面就是宋錚和張婧初的辛苦付出了。

而跳舞之後，派特和妮琪的耳語，也並不是派特在訴說自己的想念和挽留，是派特對兩人昔日感情的告別，他已經找到生命中與他最為合拍的瘋子。

如果看過這部電影之後，還有人會質疑為什麼最後派特愛上蒂凡尼很唐突，很刻意，可能就是漏了這些關鍵的伏筆。

當然，這是作為導演的宋錚給所有觀眾的一個驚喜，結尾那段告白非常感人，有一種在不被認可的世界里，終於千辛萬苦找到自己同類的歸屬感，讓觀眾看了也會很感動，溫暖。

唯一與瘋狂匹配的方法就是另一半也做同樣瘋狂的事。

這個世界上沒有誰是真正孤獨的，這就是宋錚通過這部電影想要告訴人們的，就像電影當中派特和蒂凡尼一樣，他們都受精神疾病所累。

派特是躁鬱症患者，在精神病院住了長達八個月，後來回到父母家中同住，派特這個人表面上給人的感覺聰明有趣，但與常人不同的是，他異常偏執。而且一偏執起來，目中就無人。他會在半夜三更因無法認同海明威的觀點，一怒之下，直接將正在看的書自二樓扔出窗外，然後不管那時已是凌晨四點，氣沖沖地跑到父母房裡想與二老討論此事。

所有觀眾看到這場戲的時候都笑了，笑派特真是個瘋子！

然而，當觀眾在笑過之後，仔細回想派特滔滔不絕的那段話，就會發現他確實異於常人的言之有物。

一般人經常以膜拜的心態閱讀經典，總覺得被奉為圭臬的大師說什麼都是對的，可派特卻以自己的人生觀來讀。

他不喜歡歷經坎坷的男女主角最終沒有圓滿的結局，他認為人生已經太多風雨，為什麼不能給努力的戀人一點希望呢？

閱讀這件事本就沒有標準答案，每個人會隨著自身經歷而有不同感受。如果只看派特超乎常理的行為，大多數人肯定搖頭，將他看成不定時的炸.彈，有多遠閃多遠，慶幸的是，帕特有一對深愛他的父母，雖然對他偶爾因偏執而失控的行徑大感頭痛，但他們始終與派特在一起，不但沒有把派特看成病人，甚至為了幫助他恢復正常生活大費苦心。

因為有將他看得比全世界重要的父母，所以派特的人生，並未因一時失控而跌入谷底，他沒有絲毫絕望，即便他確實異於常人，他因常人的善意對待，而深信烏雲背後定會有一線之光。

這樣的派特是幸運的！

人之所以對世界絕望，往往是如影隨形的孤獨感所致。「異於常人」在制式化的社會通常被看成嚴重缺陷，在少數必須服從多數，多數卻未必會尊重少數的世界，像派特這樣與眾不同的人，註定倍感孤獨，而孤獨，才是讓人活不下去的真正原因，有了幸福感，再糟的人生都能撥雲見日，這世上，唯有幸福，才能讓人不再孤獨。

派特註定不是孤獨的，這也是整部電影有意思的地方，因為不只派特是怪咖，女主角蒂凡尼更是怪咖中的怪咖，她完全不在乎旁人眼光，比派特更容易情緒失控，也因做過非常人之事被迫進行藥物治療。

兩個同病相憐之人特別容易惺惺相惜，因此他倆很快成朋友，而人的自信很奇妙，往往建立在比自己更糟的人身上。

所有人皆認定派特是瘋子，派特也知道自己確實與一般人有段差距，但他一遇上比他更瘋的蒂凡尼后，就覺得自己正常多了，還不知不覺產生了優越感。

還是餐廳的那場戲，蒂凡尼對派特談起她不堪的過往，派特深感興趣，不斷追問，可是等到蒂凡尼說完，派特卻又不願別人知道他與蒂凡尼為伍，蒂凡尼頓時火冒三丈，旁若無人般地大發飆后，甩頭就走。緊追而出的派特急欲解釋，蒂凡尼卻一針見血地說道：「我對你敞開心扉，你卻對我品頭論足！」

相信很多觀眾在看到這一段的時候，都會覺得這女孩兒說出了許多人的內心話。

這也是為什麼人越大越難拿下內心的面具，在與人交往的時候必須小心翼翼，謹言慎行，才能減少受傷的機會。

很少人會像派特與蒂凡尼這麼直接，直接的話乍聽很傷人，但真正能傷人至深的是，除了你之外已人盡皆知的關於你的壞話。

人與人之間維持表面和諧，並不代表完全認同對方，而是怕有些話說了不但對自己無益，反而會造成彼此更大的隔閡。

隔閡，有時是無法理解，有時是不願理解，不管是什麼，共同的答案其實只有一個：無心。

無心了解，自然難以跨遇藩籬。

如果可以坦然相待，誰想虛偽以對。

由此看來，旁人的眼中的怪咖，其實一點兒都不怪，怪的是，這個容不下與眾不同的所謂「正常世界」。

人生確實如戲，每個人的一生都是一本獨一無二的劇本，無論跌宕起伏或平淡無奇，人們都無法獨力完成自己的劇本。

派特的劇本之所以幸福圓滿，是因為他擁有滿滿的愛，那些愛，讓他在經歷深刻的傷痛之後，還有勇氣重新相信「愛」這件事。

每個人表面看來都很正常，但在內心深處，人們有時候都是「派特」，都有因過於偏執或專註而無法自制的時候。

所幸人們身邊也許會有一個「蒂凡尼」，她一點兒都不完美，甚至有時候比派特還糟糕，但她總會在派特轉身想逃之際，穩穩的站在派特面前。

她有時叨念不停，有時靜默無語，在派特什麼都不確定之際，唯一肯定的是，她是他走到哪裡，始終如影隨形的那道光。

如果沒有「蒂凡尼」，至少還有不離不棄的「派特父母」，他們也許永遠不能理解派特的偏執，但他們願意以欣賞的角度看待派特的與眾不同。只要他們存在，就會有源源不絕的力量支撐軟弱的派特，讓他即跌入谷底，都不放棄自己。

如同電影中派特對哥哥說的：「我能給你的只有愛。」

只要有愛，便已足夠。

只要有愛，人生就沒有過不去的坎，曾經因失戀而不敢再聽的那首情歌，總有一天也會成為雲淡風輕的畫面，甚至連聆聽那首歌的片刻，都能平靜如昔。

這一切的改變，因愛而來，也由愛而生。

好比派特那句老生常談的話：「人只要看開，就會開心。」

這句經常自別人口中聽到的話，也唯有從自己內心說出，才有深長的意義。

總的來說，《烏雲背後的幸福線》是一部治癒系電影，也很適合在這樣寒冷還沒有完全被春天的陽光碟機散的日子裡看，看完會覺得心裡暖洋洋的，充滿著快樂，幸福和力量。

嘩~~~~~~~~

當影片最後的一個畫面落幕，經過短暫的靜謐，隨之而來的是熱烈而漫長的掌聲。

宋錚安心了，轉頭看向了張婧初，她正在悄悄拭淚，當初在拍攝的時候，她所承受的壓力是巨大的，根本沒有時間，也沒有心情去享受拍攝的樂趣，所以，她根本就不知道拍出來的到底是個什麼效果，而樣片剪輯出來之後，她又因為身在福建老家，都沒能第一時間看到她進軍好萊塢的第一部作品，所以今天才是她第一次看到成片，看過之後，即使是參與者，她也不免被這個故事感動了。

宋錚握住了張婧初的小手，安慰的笑了一下，轉頭看向了羅伯特.德尼羅，正好看到老爺子對他豎起的大拇指。

「非常棒，宋，我說過的，你是個天才！」

「天才的演員？還是天才的導演？」

德尼羅笑道：「如果你願意和我學習一段時間表演的話，你就真的完美了！」

這老爺子，居然還想為斯派再拉一個信徒，只可惜~~~~~~~~~~

「我還是更喜歡自由的表演！」

當初在拍攝的時候，宋錚就曾和羅伯特.德尼羅學習過對方的表演技巧，只可惜，他是真的不適合，斯派的表演技巧訓練簡直就是苦行僧的模式，學出來就是大師，學不出來就是瘋子。

羅伯特.德尼羅倒是一點兒都不失望，笑著說道：「那可真遺憾！」

「走吧！我們該上去了！」

伴隨著掌聲，電影的幾位主創登台，作為導演，同樣也作為男主角，宋錚自然站在了中間的位置，結果主持人的話筒，沉默了片刻才說道：「其實我一點兒都不貪心，我只是希望能有人喜歡這部片子，很高興，大家的掌聲證明了，這部片子至少已經贏得了幾百人的喜愛，我也沒有辜負羅伯特.德尼羅先生對我的信任，這對我而言，是莫大的鼓勵！」

這不是宋錚在故意客套，而是真的有感而發。

和同期上映的那些好萊塢大片相比，《烏雲背後的幸福線》真的很平淡，沒有探討宗教人性，沒有傳記的正統外衣，沒有處女作的粗糲，也不是多年磨礪后的深摯凝練，它從格局到立意都是最小的一個，只是以精神病的噱頭，在講一個普通的，飽含親情愛情的家庭故事。

故事中派特和蒂凡尼都因生活中的變故而精神失常，不被外人理解，在相互扶持中治癒了對方，看見了烏雲背後的幸福線。

就是這麼一個通過平平淡淡的橋段組合而成的平淡故事，卻在不經意間給予每個觀眾溫暖，鼓勵，以及感動。

這對宋錚而言，真的已經足夠了。