隨着上映時間臨近，火藥味越來越濃。
不管是國內，還是國外。
國內，《盜夢空間》自然佔據着絕對的優勢。
哪怕荷里活那邊大肆攻擊張十三激起國內影迷排外心裏，也沒什麼卵用。
不知道是出於這兩部影片的壓力，張榆宣傳上面也賣力了許多。
而他在接受媒體採訪之時，自然少不了被問及。
「華國人是最具包容性的。」張榆淡淡的說道，「只要他們的影片夠好，任何影迷都不會排斥。」
「我相信影迷選擇《盜夢空間》，主要的還是因為影片的質量值得信任。」張榆說道，「我相信他們也不會失望。」
「至於國外票房，自然也是如此。」
《盜夢空間》在國外的聲勢，顯然遠不如另外兩部影片。
這跟宣發上面有很大的關係。
夢之影業負責國外發行。
可宣發費用上面似乎不願意投入太多。
這讓十三影視難免有些不滿了。
「夢之影業......」方正顯忍不住搖頭。
他顯然對夢之影業的不給力，有些不滿了。
忽然有一種束手束腳的感覺。
他算是明白，為何張十三讓他着手佈局國外發行的事兒了。
別人都欺負到頭上了，卻還無動於衷？
「所以，萬事還是要靠自己。」張榆說道，「夢之影業不願意增加宣發成本，不過是意料之中的事兒。」
增加宣發成本，無疑就增加了風險。
夢之影業也是《盜夢空間》的投資方之一。
不過，相對而言投資比例不大，還不如萬盛影視。
這無疑也是其中一個原因。
或許還是關鍵原因。
夢之影業想要拿下更大的投資比例，可惜未能如願。
這次未必就沒有藉機拿捏張榆的意思在裏面。
當然，其中也有對張十三讓另外兩部影片在國內同期上映意見很大。
畢竟國內市場算是《盜夢空間》的根本所在。
「受制於人啊！」方正顯搖頭，說道。
「那事兒加快速度吧！」張榆說道，「爭取下部影片咱們在國外有一定的發行力。」
有了一定的發行力，那麼夢之影業還敢如此么？
恐怕該擔心十三影視會不會把他們給甩下車了，不跟他們玩兒了。
真想要夢之影業甩開，萬盛集團開口都沒用。
《盜夢空間》的國外宣傳，張榆也少不了參與。
不過主要還是在李華。
李華如今在國外的票房號召力可比當初他出演《卧虎藏龍》的時候強多了。
當然，最大進步的還是張榆。
他短短几年時間，從在國外無名小卒，到如今如雷貫耳了。
他在國外的票房號召力或許還不如李華，但絕對也弱不了多少。
至於趙辰等人，在國外有一定的知名度，但你說有多高的票房號召力，那就有些捧了。
國內，真正當得起「國際巨星」這四個字的真不多。
在國外有點知名度都是國際明星？
這顯然是一種自我吹捧，宣傳誇大。
若是如此算，十三影視的藝人那基本上都是了。
影片宣傳力度其實還是不錯的。
只是跟《機械人》和《特工》這兩部電影比起來有些不夠看而已。
不過，國內的宣傳聲勢，哪怕投入費用不多，也不是那兩部影片能比。
話又說回來，《盜夢空間》全球聲勢比之另外兩部荷里活大片有所不如，可三部影片已經被綁定在一起了，《盜夢空間》到因此佔了些許便宜。
宣傳聲勢，只是決定影片票房的一個因素，而且不是主要因素。
真正決定票房的，恐怕還是影片本身。
《盜夢空間》是部劇情片，故事其實很簡單。
標準的荷里活大片套路。
男主為了某個目標，領了一個難度相當大任務，過程中召集了個性鮮明的團隊，最後克服了巨大的困難終於完成了任務，並且克服了自己長久以來的心魔的一個故事。
這套路是不是很熟悉？
《速度與激情》系列每一部基本上都是這麼個套路！
這個世界不少荷里活大片都是如此。
張榆甚至猜測那部《特工》都有可能是這個套路。
若真是如此的話，這部《特工》恐怕要栽。
因為，《盜夢空間》雖然是這個套路，但講述的方式卻不同！
原版導演通過細膩的展示了如何進入夢境，在夢境中可能出現的問題，如何醒來等等問題，讓夢境徹底的形成了完整的世界，有着自己獨特的法則、規律、邏輯。
這個叫科幻大世界構建！
然後再搭配上一些解謎和一如既然出色的視覺效果，讓整部影片顯得分外迷人。
大世界框架就是解釋盜夢者這個職業。
所謂盜夢者就是通過夢境進入一個人的潛意識，從他的夢裏盜取重要的信息。
植入想法則是通過夢境進入一個人的潛意識，構建合理的情節，讓他自然地接受一個某個想法，從而影響他真實生活里的行動。
《盜夢空間》有很濃的懸疑成分。
那不是為了考驗觀眾的智商而來，所以劇情複雜但是並不刻意，一切都是為了這個驚世駭俗的內容所需要。
看似紛繁，但是沒有一個多餘的鏡頭和一句多餘的台詞，隨意漏掉一個鏡頭或者錯過一次對話，都將使觀影不完整。
張榆此版，顯然對細節上面的處理更是精益求精。
劇情剪切，並沒什麼改動。
改動的不過是故事背景，以及視覺場面和特效。
影片劇情也相當清晰，因為整個故事有一根非常明顯的主線就是盜夢者柯布和他的助手，受m國大佬所託，入侵其競爭對手r國大亨三井之子的意識，使他在其父親過世后自動解散父親的公司。
這過程用了一個套層的夢境來完成。
每一層的夢境都是視覺奇觀！
這一切在真人電影里似乎不可能出現，因為真人電影對人類夢境的刻畫極其有限，《盜夢空間》驚艷之處就在於描述的夢境可以為所欲為，隨意顛覆人類公認的物理規律。
當然最後的結局是盜夢小組成功了。
坦白講這個結局顛覆了許多電影一貫的價值觀。
所有的戰爭，都是為了利益。
從第一層面講，它沒有沿襲荷里活懲惡揚善的電影傳統，而強調了利益至上的社會規則，盜夢小組因為利益驅使幫一個財團摧毀另一個財團，不考慮此舉是否正義，表面上看，r國大亨的兒子被打垮了。
可從更深一層也就是第二個層面講，它有一種大徹大悟的禪意，小三井看似被打回到了父親當時白手起家的狀態，其實這才是電影要表達的頂級富翁的境界。
死後不留一毛錢給子孫，只留下自己開拓的精神，精神才是無價之寶。
至於電影最後的旋轉的陀螺，大概是因為導演也沒想好到底要不要給主角一個大團圓結局…
或者說，按照原版導演的一貫想法，愛情更多的是一種殘缺或遺憾，但是為了考慮市場…
乾脆中和一下，讓觀眾瞎姬霸猜去吧！
開放式的結局，不是更具話題性么？
張榆此版《盜夢空間》結局自然也是如此。
七月二十二日，晚。
《盜夢空間》在中海首映。
相對於另一部荷里活大片《機械人》一個星期前在洛杉磯的首映禮，顯然就要低調許多了。
《機械人》北美率先上映。
口碑還算不錯。
票房也一路走高。
如今累計票房近兩億美元，單日票房還有兩千多萬。
這跟其他荷里活大片比起來，談不上多驚艷，卻也極為不錯。
想想也不錯。
敢拿來夾擊張十三的野心之作，若是沒點質量怎麼可能？
《機械人》持久性也是極為不錯的。
只是不知曉《盜夢空間》在北美上映之後會不會對其造成空間。
影片首映，自然吸引了無數媒體和影評人，另外前來捧場的電影人也是極多。
張十三的電影，圈內之人誰不想一睹為快？
只是不是想去就能去的。
娛樂圈內也是有圈子的。
張航、陳山、徐森、林正賢等非十三影視的導演。
寧遠等十三影視簽約導演。
另外，明星藝人更來了不少。
比如程傑、詹紫等人。
而十三影視的簽約藝人，只要有空的，或者說能夠抽出空的人都來了。
整個首映禮，說是群星璀璨都不為過。
還好，首映影廳夠大，可容納上千人。
除了這些媒體記者，影評人，電影人之外，還有一些「幸運影迷」。
「其實，我還是傾向於用作品說話。」張榆在台上笑着說道，「若是影片夠好，那就多多支持。若是影片不行，那當我沒說。」
「演員也好，劇組其他工作人員也罷，都為這部電影拼盡全力。」張榆說道，「當然，作為編劇和導演，以及投資人的我自然也不曾懈怠。」
「這是我對這部影片充滿信心所在。」
「一部電影的票房講究天時地利人和，不管這部電影票房最終如何，我自信這部影片不輸任何荷里活大片。」
「有人說這部影片是我張十三的野心之作。如此說也沒什麼不妥。我對這部影片寄予厚望。」
......
張榆選擇跟荷里活大片硬剛。
這話題在國內熱度可不是不小。
國外也引起了熱議。
只是相對於國外的嘲諷和輕視，國內影迷更多的顯然是支持。
這麼多年，總算有一個華國電影人敢跟荷里活大片硬剛了。
以往，荷里活大片在國內上映，與之同期上映的全是一些炮灰電影。
那些所謂的華語大片是一部都沒有。
慫了！
全慫了。
不慫不行，因為根本干不過。
不管是誰撞上荷里活大片都得栽。
可如今不一樣了。
張十三就敢。
而且他的電影也的確有荷里活大片水準。
你們在北美等市場夾擊我，我就在國內跟你們硬剛。
誰怕誰？
不管最終結果如何，張十三此舉無疑還是很提氣的。
當然，張榆敢如此。
除了對影片的自信之外，還因為有主場優勢。
主場優勢可不僅僅表現在影迷支持，還有院線的支持。
三部大片同天上映，《盜夢空間》拿下百分之二十八的排片。
而另外兩部只有百分之二十。
排片高了百分之八。
這就是優勢。
而且，影片上映之後，增減排片顯然也有優勢。
同樣的上座率，《盜夢空間》可能會增加排片，而另外兩部影片卻可能會減少。
這就是優勢。
「你家這位還是第一次表現出如此自信。」王梅看向旁邊的楊若雪說道，「說實話，他讓兩部荷里活大片在國內同期上映，萬盛影視和夢之影業等其他投資方還是很有意見的。」
兩部大片同期上映，對影片票房若沒衝擊，那絕對不可能。
別的不說，就排片而言，若無那兩步影片同時上映，《盜夢空間》的排片不可能只有百分之二十八。
破百分之四十，甚至百分之五十都極有可能。
「那你們幹嘛不勸勸？」楊若雪笑着說道。
有意見么？
怎麼可能沒意見。
可反對有用么？
「怎麼沒勸？他什麼脾氣，你會不知道？」王梅搖頭，苦笑道，「不過，他說的也不錯。這次若是讓荷里活那些影視公司感到了痛，那麼下次就不敢這麼針對了。」
楊若雪笑了笑。
這些，張榆自然也跟她提及過。
他就是以這種不惜「殺敵八百自損一千的瘋勁」嚇一嚇荷里活那些人。
我們能承受「一千」的損失，那麼你們呢？
很顯然那些荷里活影視公司或許能承受，但絕對不願意承受。
不然，在北美也不會留出一個星期的餘地。
「你們沒他自信。」楊若雪道。
「這跟自信沒關係。」王梅搖頭，說道，「在其他投資方看來，贏了那兩部荷里活大片也沒什麼意義。」
「圈內恐怕很多人都是這樣想。」楊若雪說道，「這或許就華語電影為何這麼多年卻始終難以在國際上打開局面。這不僅僅是電影本身的問題。」
王梅看了一眼楊若雪若有所思。
真是如此么？
或許是吧。
可願意像張十三這般的又有幾人？
「他說華語電影在荷里活電影面前處於劣勢，哪怕背靠第二大電影市場，劣勢依舊明顯。」楊若雪繼續說道，「若是不敢拚命，怎麼贏得『和平』發展的局面，就像幾十年前的那場戰爭！」
