就像昨晚詹妮給劇院高層說旳那樣。
一聽，她就知道羅伯特的唱功。
湊一台詠嘆調演唱會絕對沒問題。
現在……
一看，荊小強這樣慢條斯理說出來的話。
她就下意識的覺得，這部戲可能真的能排出來。
但是再問荊小強有什麼想法，他就開始賣關子說要慢慢想。
爭取在兩到三年內可以完成……
因為1999年，著名劇作家把《了不起的蓋茨比》排出來，作為大都會歌劇院新世紀三大歌劇的第一部上演。
這是個劃時代的里程碑事件。
不適一部劇那麼簡單。
而是代表現時代的歌劇誕生。
之前那些劇再牛逼再經典，好多都是一兩百年前的東西。
再標榜高貴正統也架不住觀眾越來越少。
古典市場越來越萎縮是個趨勢。
特別是到了世紀之交以後，網際網路開始興起，手機娛樂方式普及之後，簡直閃崩。
現在就在斷崖之前，藝術界肯定看不到未來的巨大危機。
但現在總有尋求改變的想法。
荊小強這個思路是很適合大都會歌劇院遠景規劃的。
胡德爾松在上演十年後，參加了排演這部劇，那也是他距離大都會歌劇院最近的一次。
卻在最終登台被刷下來。
從此顛沛流離，只能在百老匯三流劇院當主唱餬口。
這是他最耿耿於懷的一部劇。
好幾次荊小強帶著前女友去劇院調情，這傢伙就坐在旁邊碎碎念。
執念。
但現在的胡德爾松應該才十多歲吧。
還早。
總不能去意呆利找他吧。
所以現在荊小強能簡單的給詹妮勾勒了下這部戲的「輪廓」。
小說本身脈絡很簡單。
窮小子愛美女，但美女嫁了富豪，小伙子拼命賺錢致富，到富豪家對面修大宅子夜夜笙歌繼續舔，結果一系列爾虞我詐之後死翹翹，深刻揭示了資本主義的冷酷殘忍，人性的醜陋跟虛偽屬於是。
的確是現實主義的深刻批判。
但是這樣跨度的故事，要怎麼壓縮在兩三幕場景的舞台劇里。
這就很考驗劇作家的本事。
荊小強當然說得頭頭是道……
詹妮有點抓狂。
這事兒要是單獨談多好。
二十歲的小年輕，居然企圖排一出《了不起的蓋茨比》，差不多等於國內大學生提出來拍西遊記、水滸傳這種狂妄。
說出去誰信啊？
別說磚兒台，哪家電視台、影視公司也不敢交給他去拍吧。
可現在荊小強說得居然有點內味兒了。
好像確實是可行的，改成兩幕劇也不是不可以。
雖然唱段、台詞、角色還有大量的細節要去填充，但整個骨架有了！
大都會歌劇院其實完全可以按照這個骨架，找名家來寫，來排。
可現在荊小強現在當著這麼多人說！
喬恩已經徹底服氣，他一直以為自己十歲就開始進戲班子，來花旗也算是專業出身，舞台劇是他的生命和前景，怎麼都能奮鬥下。
現在康康什麼叫天賦！
只有他一半年齡的羅伯特迸發出來的才華，能演、能編、能導，唱跳技能吊打他。
還往百老匯努力什麼呀, 可以瞬間被打得心氣兒崩盤。
好好跟著荊小強, 沒準兒還能一路蹭角色呢。
他性格那麼孤傲, 這下反而全放下了，有種驟然輕鬆的快感。
傑斐遜則雙眼放光，他是專欄作家, 肯定熟讀這種經典書目，明白排《了不起的蓋茨比》歌劇有什麼意義。
更能聽懂荊小強描述的這個梗概大綱可行性。
現在立刻拿出紙筆手本奮筆疾書, 不管是記錄這個事件, 還是記錄劇本梗概。
都讓這個改編創意屬於荊小強了！
這是非常非常重要的智慧財產權。
譬如龍哥的電影, 每部都是創意，他曾經跟自己師兄聊過自己有什麼想法拍個什麼樣, 結果那胖師兄轉頭跟其他人拿去拍了。
搞得龍哥過了好幾年才改頭換面拍出來，還頂了個抄襲的名頭。
在歐美國家，沒逼到盡頭露出雙標嘴臉之前, 還是很維護這些價值觀的。
畢竟他們知識版權占優, 就是靠這些賺錢。
還有這麼多西城劇院的人, 艾利克斯等人也聽到了。
未來無論誰按照這個思路去排《了不起的蓋茨比》都要背負抄襲罵名。
畢竟這從一整本小說給壓縮到兩三幕的舞台劇, 還要有衝突有看點，大概多少首唱段詠嘆調以及場景, 這已經屬於再創作了。
現在等於是公之於眾。
古典音樂、古典藝術、歌劇交響樂這些特別講究體面的圈子，還是很要臉的。
說得更狠點，消息擴散出去之後, 大都會歌劇院不要，花旗有的是其他歌劇院肯花錢揮舞支票來簽這個單。
再然後全世界頂級歌劇院還很多, 沒準兒搶了這個劇還能趕超大都會歌劇院呢。
藝術圈這個東西，競爭也很激烈殘酷的。
一部《獅王爭霸》就能讓HK文化中心在整個東亞地區名聲鵲起, 從無到有。
現在還能幫西城劇院在一堆三流小劇院裡脫穎而出，成為各類媒體關注的藝術小精品存在。
日常排不滿的場次坐席, 現在提價還爆滿，更能在HK文化中心出售給其他劇院的版權里抽成，美滋滋。
這還是東方文化劇，僅僅靠著唱段出色，結構飽滿精湛取得市場認可。
《了不起的蓋茨比》可是帶著花旗文化的制高點，算是一面旗幟！
大都會劇院不扛旗，被別人扛了, 差不多就等於頭頂綠油油。
煩死了！
不，應該是喜憂參半的那種，歡喜這個劇帶來的機會，擔憂荊小強有沒有能力拿下這個創作。
白瞎了這個機會, 還真不如大都會掏錢買了這個創意，請更有把握的著名劇作家們來搞。
薪鄉市集中了全世界的頂尖劇作家，真不想把這個機會給個剛出頭的年輕人，還是個中國人……
你叫個阿三來改編西遊記，想想什麼感覺，出來一股子咖喱味兒咋辦？
所以詹妮馬上摸出個烏龜殼說自己打電話跟董事會談談，示意艾利克斯接力談話，不要讓荊小強得空。
萬一這時候有什麼不開眼的來搶機會咋辦。
劇院外面可是鋪天蓋地的媒體記者。
這個話題，說不定都已經傳出去。
進進出出的西城劇院員工，全都跟著麥可擠在周圍，艷羨不已。
老西蒙沒來，他是老闆，要體面的，不跟員工一起吃食堂。
羅伯特昨晚都爆紅了，他還在傲這點面子。
艾利克斯對荊小強笑笑，終於打感情牌：「昨天晚上，我的確夢見了那個心悸的場面，無助的抱著史蒂文, 我不願再體會那種感覺……」
荊小強用他們熟悉的語境：「帕斯捷爾納克說過一句話，人活一輩子，不是幾年幾月幾天, 而是活那麼幾個瞬間，悲劇的瞬間甚至會影響整個人生走向。」
艾利克斯眯眼感受了下，他是指揮家，擁有極其敏銳也很脆弱的心理感知。
這時候連杜若蘭都要找喬恩打聽說了什麼。
超級大帥比翻譯了：「著名的諾貝爾文學獎獲得者，詩人，這句話很有感觸啊。」
潘雲燕就滿眼桃心，咱家小強好厲害。
杜若蘭只疑惑，他什麼時候看書了？連這個什麼蓋茨比也從來沒看過。
這時候詹妮已經收了手機回來，斬釘截鐵：「好，我代表董事會同意你的建議，我們將出資收購《了不起的蓋茨比》戲劇改編版權，整個劇組項目可以由你署名，但是必須要接受我們組織整個劇作改編團隊的協助……」
影視圈有很多類型，內地一般是導演中心制，一切創作都圍繞導演來決定，HK和好萊塢是明星中心制，導演話語權雖然大，但主要還是圍繞明星來，當然無論各地名導、名演員肯定都有超越架構的存在。
花旗歌劇界，歌劇創作者才是核心。
編劇、創作出大戲來之後，藝術總監負責實施，演員上台表達，但不同的藝術總監會有不同的理解，不同的演員更是演繹天差地別。
所以創作者算是總領整個劇目的存在。
詹妮這個意思就是創作版權要捏在歌劇院手裡，而且整個創作團隊也會稀釋掉荊小強的分量。
肯定有人給她出主意，吸收羅伯特進來，然後稀釋掉不就成功抓住又不會讓外人為主。
誰知荊小強最喜歡的就是掛名兒不做事，連連點頭：「我也不可能頻繁往返於大洋彼岸，加強創作溝通，支持劇作家團隊一起完成鴻篇巨製，《獅王爭霸》我們在HK就是做的，甚至我可以不用擔任演出者……」
理論上這齣戲只要保持上一世的基本水準，將會成為大都會歌劇院在新世紀的扛鼎之作，徹底拉開和其他頂級歌劇院身位的存在。
荊小強只要在這部戲上掛了名兒，還演什麼戲要什麼自行車，直接戲劇界起飛，以二十歲年紀就能青史留名。
以後提到這部戲就會說是他二十歲提議勾畫出來。
夠了。
但詹妮怎麼可能放過他的表現力：「你肯定要擔任重要演員的，今天晚上董事會全體成員都會來觀看你創作的《獅王爭霸》，考察下你的創作、表現力，是時候我們單獨談談你的合約了。」
跟大都會歌劇院的合約！
戲劇演員的天花板夢想存在！
幾乎所有的舞台劇演員，都有這樣的兒肯夢。
荊小強居然這麼實現了？
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