葉天專業的講解還在繼續，清朗的聲音迴盪在這個幽暗的大廳裏、不停傳入現場衆人的耳中。

“這幅油畫的中心焦點，集中於耶穌明亮的額頭，不同於其它同名畫作，在耶穌的頭頂上並沒有神聖光環，這顯然是達芬奇有意爲之。

但是，他卻巧妙利用後面三扇窗戶投射進來的明亮光線、以及一片祥和的外景，賦予了耶穌一個非常自然的光環，這稱得上是一個創舉。

畫作上的另外一個焦點，就是左起第四位的叛徒猶大，當他聽到耶穌說出的那番話，立刻陷入了慌亂之中，滿臉的驚恐與不安。

他的身體不由自主地向後仰着，手肘碰倒了擺在餐桌上的鹽瓶，但是他手中依舊緊緊握着錢袋，一刻也未曾放鬆，可見其何等貪婪。

耶穌右手邊那個外形俊美的男人，則是聖約翰，在其它同名畫作中，聖約翰一般都斜靠在耶穌的懷裏，以顯示耶穌對他的仁愛。

但在達芬奇的畫筆下，聖約翰卻將身體傾向另外一邊，似乎在聆聽西門彼得說着什麼，神情頗爲專注，這又是一處特別的地方。

也有這樣一種說法，這位外形俊美的人物其實並非聖約翰，而是抹大拉的瑪利亞，在《達芬奇密碼》一書中，她是耶穌的伴侶。

抹大拉的瑪利亞和耶穌之間，有一個V字型空隙，依照丹.布朗的解讀，這個空隙寓意着聖盃，當然，這種說法的可信度不高！……“

伴隨着葉天的講解，現場衆人的視線也隨之而動，在這幅達芬奇的曠世鉅作上不停遊走，欣賞着一個個細節。

就連非常熟悉這幅壁畫的卡米洛和兩名講解員，不覺也被葉天的專業講解所徹底吸引，對這幅壁畫又有了一番新的認識。

在講解過程中，葉天早已暗中開啓透視，探查着隱藏在這幅壁畫之上、以及隱藏於背後的祕密。

視線所及，前方几米之外的這幅達芬奇鉅作，立刻被他看了個通透，再無任何祕密可言。

就連承載這幅壁畫的古老牆壁，也被他一眼看透，直接看到了牆後的情況。

在眼前這幅《最後的晚餐》上，葉天看到了來自不同時代的油彩和顏料、以及一層層疊加覆蓋的筆觸，放射着深淺不一的炫目光芒。

很顯然，這是各個時代的畫家在這幅壁畫上留下的痕跡，他們試圖盡力保存這幅達芬奇的曠世鉅作，讓其持續綻放璀璨而迷人的藝術魅力。

若非如此，這幅《最後的晚餐》恐怕早已分崩離析、煙消雲散了！

從光芒的強弱程度上判斷，這些油彩和筆觸出現在這幅壁畫上的時間，跨度長達五百多年！

其中大規模的修復一共有七次，留下了大片的修復痕跡，來自七個不同的時代，最近的一次是1977年。

至於小規模的、局部的修修補補，就不計其數了，最早的修復痕跡甚至可以追溯到1520年前後。

也就是說，達芬奇剛剛死去沒多久，《最後的晚餐》的修復行動就已經拉開了序幕，此後一直延續了五百多年。

之所以出現這種情況，就是因爲達芬奇在創作《最後的晚餐》時，採用了油畫的創作技法，而非壁畫的創作技法。

在這幅畫作的表面，葉天幾乎沒有看到達芬奇留下的筆觸、以及當時他所用的油彩和顏料，這些東西早已被覆蓋在了下面。

當然，後世所有畫家都是在達芬奇的基礎上進行修復，而且修復時極其小心謹慎，基本上保留了原作的風貌。

除了這些修復的痕跡，在這幅世界聞名的壁畫上，葉天還看到了累累傷痕。

其中有修道院修士們留下的，他們在這面牆壁上修了一道門，直接將壁畫上耶穌和三位門徒的雙腿給毀掉了，是對這幅壁畫最大的一次損毀。

壁畫上還有很多用石頭砸出來的、大小不一的坑，主要分佈在耶穌和十二門徒的頭部附近，密密麻麻的。

拿破崙率領大軍攻入意大利、佔領米蘭之後，曾經將溫恰諾餐廳當做了馬廄，用來餵養戰馬。

他手下的士兵閒來無事，就用小石頭丟畫中耶穌和十二門徒的頭部，看誰丟的更準，以此爲樂！

此外，第二次世界大戰期間的轟炸，也給這幅著名的壁畫帶來了一定損傷，牆體內部能看到一些因震動產生的裂痕。

再就是時光侵蝕留下的痕跡，色彩脫落、油漆皸裂等等，整幅壁畫上佈滿了密密麻麻的細小裂痕，令人觸目驚心！

透視之下，葉天的視線輕鬆穿透畫作表面，透過一層層的顏料和油彩、透過衆多畫家留下的筆觸，一眼就看到了五百多年以前。

此時，他彷彿看到達芬奇就站在前方几米之外、站在那面牆壁前、站在腳手架上，一手託着顏料盤，一手拿着畫筆，正在專注地作畫。

達芬奇所創作的，正是眼前這幅《最後的晚餐》，所有偉大畫卷中的最佳傑作、歐洲藝術的拱頂石！

通過達芬奇手中那支神奇的畫筆，葉天看到了很多東西。

他看到了耶穌眼中的悲傷與痛苦、以及面對死亡的從容，還看到了猶大的驚恐與不安、還有其他門徒的憤怒和懷疑！

當然，他還看到了達芬奇曠古絕今的藝術才華、看到了這幅偉大藝術作品誕生的過程、也看到了藝術史上一個新紀元的到來！

跟達芬奇的其它著名作品一樣，在《最後的晚餐》這幅壁畫上，同樣隱藏着很多祕密！

首先就是位於壁畫中央的一個小孔，那是整幅壁畫的沒影點，正好位於耶穌的右太陽穴上，位置非常隱蔽。

再就是兩個不爲人知的隱祕人物圖像，位於草稿之上，被原作覆蓋着，也就是畫中畫，這正是達芬奇的一個癖好。

那兩個隱祕人物，一個是聖殿騎士的模樣，在畫面靠右一點的位置，畫面正中間，則是懷抱嬰兒的聖母瑪利亞，輪廓相當清晰。

而原作中作爲背景的遠山，跟這兩個隱祕人物結合起來，儼然成爲了他們兩人的頭冠。

很顯然，這並非一個偶然的巧合，而是達芬奇刻意爲之，是他隱藏在這幅壁畫中的一個祕密。

但這個祕密具體有什麼意義、又與什麼相關，卻無人得知，葉天也一樣，看得一頭霧水，或許只有達芬奇本人才能給出準確的解釋。

之前曾經在《蒙娜麗莎》、《巖間聖母》、《三博士來朝》等達芬奇作品上出現過的神祕字符和斐波那契數列，再次出現在了眼中。

當然，這又是一批新的神祕字符和斐波那契數列，分佈在畫中不同的位置，比如耶穌的衣襟等處，非常隱蔽，幾乎不可能被發覺！

雖然現代科技非常發達，可以給《最後的晚餐》來一次最徹底的掃描，但這幅壁畫的保存狀況卻是個問題，根本經不起折騰。

這種情況下，隱藏在壁畫之中的這些祕密，或許永遠都不會被人們發現，將永遠沉寂下去，只有葉天一人知曉！

除了神祕字符和斐波那契數列，葉天還發現了達芬奇的姓名縮寫，大寫的’LV’，就隱藏在耶穌和聖約翰之間的空隙裏。

看來達芬奇也想在這張著名的餐桌上佔有一席之地，所以才把自己的姓名縮寫隱藏在了畫面上最大的空隙裏！

至於聖約翰的身份問題，他究竟是聖約翰還是抹大拉的瑪利亞，葉天並沒有找到準確的答案，依舊一頭霧水！

聖約翰和耶穌之間的V字形空隙，究竟是不是寓意着聖盃，他同樣沒有找到足夠的證據，能證明這種說法。

此外，他還發現了一些寓意不明的神祕標記、符號和圖像，只能一一將其記下，稍後再做研究！

轉眼的功夫，《最後的晚餐》這幅壁畫上所隱藏着的祕密，已被葉天悉數看透、並牢牢記在了心裏。

但是，他並沒有就此收回視線、結束透視！

他的視線又掃向了地面，開始探查地下深處的情況，看看地底是否隱藏着什麼祕密。

可惜的是，他雖然在地下七八米深處發現了一條密道，但那條密道早已廢棄，裏面空空如也，似乎被人清理過一般！

密道位於《最後的晚餐》所在牆壁正下方的一段，更是被堵得死死的，填滿了磚石瓦礫，沒有一絲空隙！

很顯然，聖瑪利亞感恩教堂的教士們早就發現了這條密道，爲保護上面的《最後的晚餐》，直接選擇了填埋。

探查完地下深處的情況，葉天這才收回視線，結束透視。

此時，他的講解也進入了尾聲。

“……，《最後的晚餐》不僅標誌着達芬奇藝術成就的最高峯，也標誌着文藝復興藝術創造的成熟與偉大。

這幅畫作達到了素描表現的正確性、以及對事物觀察的精確性，使人能真切感受到面對現實世界的一角。

在構圖處理上，這幅畫作也取得了巨大成就，人物形象的組合構成了美麗的圖案，畫面有着一種輕鬆自然的平衡與和諧。

更爲重要的是，達芬奇創造性地使聖餐題材的創作向歷史源流的文化本義迴歸，從而賦予了作品創造的活力和歷史的意義“